Tin Tức

Kintsugi là nghệ thuật “chữa lành” đồ gốm bị hư của người Nhật.

Kintsugi-Nghệ thuật truyền thống

Kintsugi, một loại nghệ thuật truyền thống của Nhật Bản, không chỉ là phương pháp sửa chữa đồ gốm bị hỏng mà còn là một triết lý sâu sắc về sự hoàn thiện trong sự không hoàn hảo, phản ánh cách người Nhật chấp nhận những thiếu sót trong cuộc sống.

Kintsugi, còn có nghĩa là “vàng nối”, được tạo ra vào thế kỷ 15 và sử dụng lớp keo urushi, một loại sơn từ nhựa cây, pha với bột vàng để sửa chữa vỡ nứt. Thay vì cố gắng che giấu những vết nứt, Kintsugi biến những vết nứt thành những đường chỉ vàng lấp lánh, mang lại cho mỗi sản phẩm vẻ đẹp độc đáo.

Ngày nay, Kintsugi không chỉ được sử dụng trong nghệ thuật sửa chữa đồ gốm mà còn được coi là một hình thức thiền, giúp mọi người tìm thấy sự bình yên và chấp nhận những điều không hoàn hảo trong cuộc sống. Các lớp học Kintsugi được tìm thấy rộng rãi ở khắp Tokyo, thu hút cả người dân địa phương và du khách quốc tế, những người muốn trải nghiệm triết lý sâu sắc này tại nhà của người bản địa.

Các xu hướng thiết kế, xu hướng thời trang và thậm chí văn hóa ẩm thực đều phản ánh nghệ thuật Kintsugi. Nhiều nhà hàng và quán cà phê ở Tokyo trang trí nội thất bằng đồ gốm theo phong cách Kintsugi, tạo ra một không gian ấm cúng và nhiều ý nghĩa lịch sử truyền thống.

Việc người Nhật đánh giá cao Kintsugi không chỉ thể hiện sự tôn trọng đối với truyền thống mà còn là lời nhắc nhở về việc chấp nhận và vượt qua những khó khăn, biến chúng thành những điểm sáng trong cuộc sống. Người dân Tokyo coi Kintsugi là một nguồn cảm hứng không ngừng, ngoài việc là một nghệ thuật.

Có một số cuộc họp về Kintsugi, nghệ thuật sửa chữa gốm vỡ bằng vàng truyền thống của Nhật Bản, ở Tokyo. Trong số đó, nổi bật nhất là các hội thảo do nghệ nhân Showzi Tsukamoto tổ chức. Lớp học của ông tập trung vào việc sử dụng kỹ thuật Urushi và Maki-e, kéo dài 4 tiếng. Đây là lớp học duy nhất ở Tokyo cung cấp việc học Kintsugi truyền thống được kiểm tra tại nhà riêng của nghệ nhân—ở 5-chōme-1-10 Minaminagasaki, Toshima City, Tokyo 171-0052.


Tại đây, học sinh học cách sửa chữa gốm vỡ bằng vàng bằng cách kết nối các mảnh gốm bằng urushi (nhựa cây tự nhiên) và maki-e (rắc bột vàng) trước khi đánh bóng chúng. Phương pháp maki-e, được coi là một bí mật được giữ kín trong số các nghệ nhân Kintsugi, theo đuổi các khái niệm Nhật Bản như thẩm mỹ wabi-sabi, một truyền thống được chấp nhận và tìm thấy vẻ đẹp trong sự hưng biến và không hoàn hảo.

Ngoài ra, nghệ thuật Kintsugi được coi là một phương pháp bảo trợ môi trường, nơi những vật dụng cũ được tái sinh được tái sinh. Du khách có thể biến đồ gốm vỡ của mình thành tác phẩm nghệ thuật đẹp đẽ bằng cách học từ nghệ nhân Kintsugi Showzi Tsukamoto. Sau hội thảo, nghệ nhân Tsukamoto tổ chức một buổi lễ trà theo phong cách samurai với rất nhiều tác phẩm Kintsugi lâu đời và giải thích lịch sử và triết lý đằng sau nghệ thuật “chữa lành” này. Bạn sẽ rời hội thảo với cảm giác tự hào và một kỷ vật được mạ vàng bởi chính tay mình.

Nghệ nhân Kintsugi Showzi Tsukamoto đã làm việc ở Kintsugi trong một thời gian dài. Công việc “nối vàng” của ông bắt đầu cách đây sáu mươi năm. Ở lâu đài Hikone-Jo ở tỉnh Shiga, quê hương tổ tiên ông, gia đình đưa ông đến xem một bộ giáp sắt kiểu samurai. Sơn urushi được sử dụng để tạo nên bộ giáp có màu đỏ rực rỡ và bề mặt bóng loáng. Hành trình Kintsugi bắt đầu với lần đầu tiên ông tiếp xúc với urushi.

Showzi Tsukamoto học sơn urushi, kỹ thuật Maki-E và chế tác kim loại tại Đại học Quốc gia Nghệ thuật và Âm nhạc Tokyo. Ông nhận được giải thưởng “Salon de Printemps” cho công trình tốt nghiệp xuất sắc khi tốt nghiệp.


Ông bắt đầu học lễ trà kiểu samurai (Chano Yu) khi 20 tuổi khi đang học đại học. Trong quá trình thực hành, ông đã gặp một loại trà đặc biệt được làm sạch bằng Kintsugi. Cuối cùng, điều này đã truyền cảm hứng cho anh ấy bắt đầu loại hình này. Chiếc chén trà Seppou (nghĩa là “ngọn núi tuyết”) này là một tác phẩm Raku từ thế kỷ 17 của nghệ sĩ Hon’ami Koetsu. Kintsugi dường như nổi bật trên đường viền của ngọn núi tuyết..

Suốt 50 năm, Showzi Tsukamoto đã phát triển kỹ năng của mình bằng cách sử dụng chiếc chén trà Seppou làm mô hình và hình thức cuối cùng của Kintsugi. Ông đang cố gắng xây dựng Kintsugi chính thống như một loại nghệ thuật. Ông cũng coi việc truyền đạt kiến thức của mình cho thế giới, đặc biệt là thế hệ trẻ.


Theo thống kê mới nhất của JNTO, số lượng khách Việt Nam đến Nhật Bản năm 2023 là 573.900 người, tăng 15.9% so với năm 2019 trước dịch Covid-19. Đây là con số cao nhất trong một năm đối với số khách Việt Nam đến Nhật Bản.

Theo ông Yoshida Kenji, Trưởng đại diện JNTO tại Việt Nam, số lượng du khách đến Nhật Bản từ Việt Nam sẽ tiếp tục tăng trong năm 2024. Ngoài ra, ông dự đoán rằng JNTO sẽ hợp tác với các tổ chức và cá nhân trong ngành du lịch để xúc tiến ba chiến lược du lịch mới do Chính phủ Nhật Bản đề ra, bao gồm “Phát triển du lịch bền vững”, “Thu hút gia tăng tiêu dùng”, “Thúc đẩy tham quan địa phương” ngay tại Việt Nam, từ đó góp phần đẩy mạnh trao đổi khách du lịch giữa hai nước.

Nghệ nhân Showzi Tsukamoto hy vọng rằng thế hệ tiếp theo sẽ tiếp nối phong cách nghệ thuật Kintsugi. Khách nước ngoài muốn tham dự workshop của anh ấy có thể liên lạc với anh ấy qua email cá nhân tại kintsugi.tsukamoto@gmail.com.

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *